Polskie zespoły jazzowe – najpopularniejsze grupy muzyczne

Nowa fala polskiego jazzu

Współczesna scena jazzowa w Polsce jest bardziej różnorodna niż jej stereotypowy obraz. Młodzi muzycy traktują jazz przede wszystkim jako punkt wyjścia. Korzystają z jego warsztatu, swobody improwizacji i pracy zespołowej, ale nie czują obowiązku trzymania się jednej stylistyki. W jednym utworze mogą spotkać się puls hip-hopowy, partie elektroniczne, funkowy groove i rockowa dynamika.

Zmianę pokoleniową dobrze opisuje projekt Generacja JAZZ, stworzony z myślą o artystach, którzy w czasie nagrań nie ukończyli 30 lat. Wśród zespołów objętych inicjatywą znalazły się między innymi Immortal Onion, Klawo, Rejoin, Twoosty Mayonez, USO 9001, a także wyłonione w konkursie Kosmos i quietet. Projekt pokazuje, że młody polski jazz nie jest pojedynczym nurtem, lecz zbiorem bardzo różnych pomysłów na muzykę.

Znaczenie mają też niezależne wytwórnie. U JAZZ ME, powołana przez Marcina „Groha” Grośkiewicza jako sublabel U Know Me, wspiera młodych twórców i pomaga prezentować ich poza tradycyjnym obiegiem jazzowym. Podobną rolę na scenie niezależnej pełni Alpaka Records, związana między innymi z zespołami Siema Ziemia i USO 9001.

Najczęściej powtarzające się cechy nowej sceny to:

• łączenie jazzu z hip-hopem, elektroniką, funkiem i rockiem
• swobodne przekraczanie granic między gatunkami
• improwizacja podporządkowana energii zespołu, a nie muzycznym schematom
• otwartość na współczesny język produkcji i kulturę internetu

Polskie zespoły jazzowe, które warto znać

Poniższe grupy pokazują kilka różnych kierunków rozwoju współczesnego jazzu. Nie łączy ich identyczny styl, lecz sposób myślenia o muzyce. Każda korzysta z jazzowych środków, ale buduje własną paletę brzmień.

Zespół	Brzmienie	Dla kogo?
Klawo	Fusion, funk i hip-hopowa energia	Dla osób szukających rytmicznego, koncertowego grania
Kosmonauci	Improwizacja, free-jazz i hip-hop	Dla słuchaczy lubiących świeżość i nieoczywiste pomysły
Immortal Onion	Math-rock, minimalizm i jazzowa precyzja	Dla odbiorców ceniących złożone, ale dynamiczne kompozycje
USO 9001	Jazz, rock i hip-hop	Dla osób zainteresowanych zespołem, który wciąż kształtuje własny język
Twoosty Mayonez	Funk, elektronika i rock progresywny	Dla słuchaczy szukających psychodelicznego i nieprzewidywalnego klimatu

Przewiń tabelę w bok →

Kosmonauci

Kosmonauci budują muzykę na styku improwizacji, free-jazzu i hip-hopu. Ich debiutancki album Sorry, nie tu, wydany przez U JAZZ ME, pokazuje zespół, który potrafi poruszać się po znanym jazzowym terenie, ale nie brzmi zachowawczo. O świeżości grupy decydują zarówno odważne kompozycje, jak i wyraźna chemia między muzykami.

Klawo

Klawo zaczyna od fusion i funku, lecz szybko dokłada do tego hip-hopowy napęd oraz kolejne pomysły aranżacyjne. Zespół rozwijał skład z sekstetu do septetu i zdobył pierwszą nagrodę w konkursie Jazz in the Park w Kluż-Napoce. Jego muzyka jest komunikatywna, rytmiczna i nastawiona na kontakt z publicznością, dlatego dobrze działa także poza typowym obiegiem jazzowym.

Immortal Onion

Trójmiejskie trio Immortal Onion wyróżnia połączenie jazzowej improwizacji z math-rockową dokładnością i minimalizmem. Powtarzalne motywy nie ograniczają ich muzyki, lecz tworzą ramę dla zmian napięcia i tempa. Zespół ma na koncie trzy pełnoprawne albumy i od początku działalności szuka odbiorców także poza Polską.

USO 9001

USO 9001 to formacja o dużej dynamice i wyraźnym głodzie poszukiwań. Na albumie Rhesus Albert słychać jazzowy warsztat, ale także fascynację rockiem i hip-hopem. Grupa nie sprawia wrażenia zamkniętej w gotowej formule. Jej siłą jest właśnie proces kształtowania własnego brzmienia i energia obecna w kompozycjach.

Twoosty Mayonez

Twoosty Mayonez podchodzą do jazzu z dużym dystansem wobec tradycyjnej powagi. Ich muzyka łączy funk, elektronikę i rock progresywny inspirowany sceną Canterbury. Jest psychodeliczna, pełna kontrastów i pozbawiona typowej dla części polskiego jazzu melancholii. To propozycja dla osób, które wolą muzyczne zaskoczenie od nastrojowej zadumy.

Liderzy i solowi artyści nowej sceny

Obraz współczesnego jazzu tworzą nie tylko zespoły. Ważnymi punktami odniesienia są także artyści, którzy prowadzą własne składy i swobodnie przechodzą między jazzem, produkcją oraz innymi gatunkami.

Kasia Pietrzko reprezentuje bardziej skupioną, emocjonalną stronę sceny. Jest pianistką, kompozytorką i liderką, a jej twórczość wyróżnia wrażliwość oraz mocno melancholijny charakter. Jej obecność w serii Polish Jazz ma także znaczenie symboliczne, ponieważ została pierwszą pianistką i liderką w jej historii.

Kuba Więcek pokazuje, jak szerokie może być dziś pojęcie jazzowego artysty. Jest saksofonistą, kompozytorem i producentem, współpracującym również z twórcami hip-hopowymi i sceną ambitnego popu. Jako najmłodszy debiutant w historii serii Polish Jazz stał się jednym z ważnych punktów odniesienia dla młodszego pokolenia. Jego projekt Hoshii potwierdza zainteresowanie brzmieniowymi eksperymentami.

Gdzie szukać nowej muzyki?

Najłatwiej zacząć od katalogów U JAZZ ME i Alpaka Records, a także od programów festiwali, które zapraszają artystów spoza tradycyjnego obiegu jazzowego. Dobrym tropem są również koncerty. Klawo, Immortal Onion, USO 9001 i inne młode składy pokazują, że ich muzyka zyskuje dodatkową energię właśnie na żywo.

Współczesny polski jazz nie wymaga od słuchacza znajomości teorii muzyki. Wystarczy ciekawość i gotowość na to, że gatunki będą się ze sobą mieszać.

Polskie zespoły jazzowe tworzą dziś jedną z najbardziej dynamicznych części rodzimej sceny. Tradycja pozostaje punktem wyjścia, ale nie wyznacza granic. Jeśli szukasz muzyki łączącej improwizację z rytmem, elektroniką i rockową energią, młoda scena daje wiele dobrych powodów, by zacząć słuchać właśnie teraz.